发布时间: 浏览: 次 作者:刘北南
作者:刘北南(艺术批评家、策展人、资深媒体人,北京国画艺术家协会副秘书长)
第一次看到东方啸的绘画,是在2015年全国政协礼堂举办“墨彩华章——东方啸书画展”现场。此次共展出他的国画、书法作品计60余件。整个展场色彩斑斓,佳作纷呈,美不胜收。给我印象最深刻的,是他的山水系列工笔重彩山水画。云霞金碧、光明澄澈的画卷中,仙源浸润的绿水青山湍濑潺缓,疏密有致,云霞缥缈。青瓦白墙的庭院围合掩映,笔墨间无不向人们传递出一种温馨舒适的热情和生机勃发的生命感染力,那隐现于徽式建筑形式后散发出的勃发气息,令人极为震撼。
四月披翠,春和景明,我到东方啸先生的家乡修水探访。一路上,只见千百年来中国徽派建筑的主要表现形式,虽历经时代一次次更迭,然在修水的山间村野,随处隐约可见。这种以房屋围合的形制、内向封闭的院落空间,装载着中国人质朴的思想观念和审美情趣,也几乎包容了修水人居家与耕种的全部生活体验,让人感受到浓浓的乡愁,更给人以宁静感和归宿感。
高洁的云,栖密的林,濊濊的绿水,以及青的山、黛的瓦、白的墙......他隽美画卷中的每一个块面和每一根线条,皆刻画得精密传神。他的画风近于表现主义。东方啸擅长在色彩的运用中表达强烈的感情诉求。他注重逐层细微变化。山石的轮廓,是一笔笔精到深入的工笔写实,他运用线条层次的转变勾勒而出。树有千万片叶子,每片均饱满且清晰可见。这也是用工笔画法一笔一笔勾勒出来的。在形式上的探索和自我风格的塑造上,东方啸先生重视从客观的现实中取得真实情感,然后发之于形式。因此他的作品充满着独特的个性美感和创作活力,能充分调动人在精神上的极大振奋,激发欣赏者对自然生息的为之想往,为之震颤。
他的这一艺术表现对于中华优秀传统文化的传承发展,具有鲜活的生命力和现实启发。
东方啸先生举止含蓄内向,言谈谦虚谨慎,温文尔雅中流露出质朴热烈,以及一种强烈的、直抵心灵与灵魂深处的生命力和感染力。此与画风何其相似,与其家乡的绿水青山何其相似!东方啸的作品“有主见”“睿智”,十分符合先生“真正的性格、修养与作风”。
坚守艺术家独立的文人意志,尊重内心浓烈的家国感受,共享自然万物平等共渡的欢悦。之于家乡山山水水的炙热和敏锐观察力,东方啸用自己艺术智慧,表达了家乡人文宽容、豁达、达观与自然的生命理念和气度。“作品能最本质地反映一个画家的状态,艺术家在画里面体现出来的精神才是最真实的。”(詹建俊语)东方啸善于汲取中西方绘画艺术的精华,通过成熟、和谐与近乎完美的色彩,让人透过物象形式背后的“山水”“家园”,带给人以感动,极富象征意味和表现力度。
他的画风疏密通明,温暖生动且色彩强烈。
“民族性即世界性。”汲取传统,吸收外来,坚守民族性以及自我独立的思考和艺术创作,东方啸在绘画建构上,他没有套用传统山水技法或西方的方法论,而是用自己的眼睛、自己的思考、自己的绘画实践,以超越和进取的精神探索民族青绿山水画的当代性和构图表现。在突破创新中回归传统审美,在中西融合互鉴中坚定方向。
东方先生在绘画实践中意识到中国艺术中的用线、气韵和色彩平面化等艺术元素,是中国传统艺术的独有元素;西方绘画的构图与色彩,是中国传统青绿山水的最佳结合;现实主义和东方意境的交融,既让画卷焕发西方色彩的迷人魅力,又饱含中国文人“至真、至善、至美”的丰富情愫。他下笔具“稳”“准”“沉”之势;作品密实清丽,造型严谨,色彩斑斓,且飘逸脱尘,别有一番韵味。其作品多以家乡的青山绿水为表现手法,寄托自己的生活理想和情怀志趣,更浸透着对家国寄寓的一颗“赤诚之心”。
修水漫盈,环山生翠,松竹锦绣,青山绿水写尽骚风韵雅,唤起游子思归。东方啸在“艺术与精神”“逻辑与激情”“写实与抒情”中的独立探索,建构创作出具有风格别具、中国气派、时代气象、家国情怀的艺术形态,为我们在治学、研究、学创工作中,探索“国画当代性”路径和中国艺术的本体精要和文化精神的诠释发扬,提供了宝贵的借鉴意见和学术参考。
“追索民族艺术的真精神,才是所谓继承传统的实质。其他的一切,都不在话下。魂兮归来。”(袁运生语)修水的物是人非,令画家感慨;徜徉绿水青山的诗意画卷,寄寓笔墨,抒发情怀,是画家跳荡涌发的乡情,乡恋!
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